jueves, 29 de marzo de 2012

RESTAURANTE COURE. ALFONS TOST




Alfons Tost i Solà, realizó estudios de  interiorismo en la escuela Eina.Cursó diseño industrial con Ramón Benedito.En 1994 inaugura Tost – dedicado a la producción de mobiliario y complemento en hierro (diseño, fabricación y comercialización).En 1999  inaugura accions interiorisme i flors – pensado como un espacio multidisciplinar donde diferentes equipos realizan proyectos de interiorismo, composiciones florales y montajes de espacios efímeros.En el 2008 crea el estudioAlfons Tost interiorisme donde se realizan proyectos de interiorismo de todo tipo

El restaurante ha sido diseñado con colores sobrios, diseños depurados y texturas cálidas que protagonizan este interior que, gracias a una sencilla reforma, ha ganado luminosidad y sensación de profundidad.
La barra del Coure mezcla diversas texturas de madera con una cortina de color cobre (en catalán, coure, que también significa cocer) que cubre tanto las paredes como el acceso al restaurante.
Las distintas salas están conectadas por un techo acústico hecho a base de un despiece de corcho. Este techo es uno de los puntos fuertes de este proyecto, ayuda a conseguir la calidez y confortabilidad del espacio y mejorar la acústica del local, uno de los puntos fundamentales del encargo. A su vez, distribuye y organiza la iluminación general.
Materiales
Lámpara Corona de Established & Sons, suministrada por Arkitektura.
Lámpara Taccia, de Flos, suministrada por Ca2l.
Foco de superfície Raxis 10, de Marset.
Mesas de madera con pies de madera maciza diseño de Alfons Tost Interiorisme.
Mesa central de mármol (pieza antigua recuperada) de Alfons Tost Interiorisme.
Moqueta Rivoli, de Lledó Mas.
Paredes tapizadas con la tela Lola, de Güell Lamadrid.
Cortinas con tela Lola, de Güell Lamadrid.
Techo con paneles de corcho Coral Macchiato, de Decorwall.
Mueble de la recepción de madera de nogal, diseño de Alfons Tost Interiorisme.

DANIEL LIBESKIND. REFLECTIONS




 Situado en la entrada al histórico puerto Keppel de Singapur, Reflections at Keppel Bay es un conjunto de rascacielos que consta de 6 torres de entre 24 y 41 plantas, y 11 bloques de apartamentos de 6-8 pisos. El complejo se ha convertido en la nueva estrella de la paradisíaca y turística isla de Sentosa.
Las torres son el punto central del proyecto de Daniel Libeskind. Sus formas curvas y elegantes, que alternan alturas, tratan de crear espacios únicos, y las diferencias 
entre cada uno permiten tener vistas Increíbles de la costa a todos los edificios.


DISEÑO FRANCÉS

Muestra de uno de la serie de 10 carteles del fotógrafo Myr Muratet Vincent Perrottet. 2009 
Citroën DS21 Diseñador: Flaminio Bertoni. Año 1966 



Bolígrafo BIC cristal Marcel Bich BIC. 1950 © Paul 
Desde el 7 de marzo, tres exposiciones se llevan a cabo conjuntamente en la Central de Diseño / DIMAD de Matadero Madrid: 

20 iconos del diseño francés, 
Diseño joven. La incubadora de Les Ateliers de Paris, y 
Francia diseña hoy.
Esta exposición cartografía el universo del diseño francés a través de la identificación de los productos más relevantes que han marcado a toda una generación, presentando los símbolos más potentes de la creación francesa y su capacidad para romper los códigos establecidos.

jueves, 15 de marzo de 2012

RECICLANDO CDs.

Divertidas esculturas de Sean Avery realizadas con cds. cortados y encolados sobre armadura de alambre.
 http://seanavery.deviantart.com/gallery/#

miércoles, 7 de marzo de 2012

MIRADAS DE MUJERES



1º FESTIVAL MIRADAS DE MUJERES. MARZO 2012
La iniciativa del Festival Miradas de Mujeres surge ante la necesidad de dar respuesta a la sensibilidad de la sociedad actual hacia la equidad de hombres y mujeres en la cultura.
El propósito principal del Festival, es potenciar y dar visibilidad al papel fundamental que tiene la mujer dentro de todos los ámbitos profesionales de las artes visuales, desde la creación al comisariado, la crítica, la investigación y la gestión.
Organiza MAV (Asociación de Mujeres en Artes Visuales)
grupo de profesionales en el sector de las artes en España: artistas, críticas, coleccionistas, comisarias, diseñadoras de montaje de exposiciones, docentes, directoras, coordinadoras y técnicas en centros de arte, editoras, investigadoras, galeristas, gestoras, periodistas especializadas,...

jueves, 1 de marzo de 2012

100 ABANDONED HOUSES




 '100 abandoned houses' es un proyecto fotgráfico de Kevin Bauman que retrata lo que anuncia su nombre: las casas abandonadas de la ciudad en la que nació y creció.

"Empecé con el proyecto como una manera de entender mejor Detroit. Desde que tengo memoria, Detroit no ha hecho otra cosa más que decepcionar. No podía entender ese proceso de degradación, mientras los suburbios tienen tanto dinero. La curiosidad me llevó a hacer las fotografías, aunque nunca pensé que pudieran conectar con tanta gente. Me gustan por lo que son: el documento de un periodo en la historia de Detroit. Me gustan una a una y como serie, y espero que a otros les ocurra lo mismo".

ELEANOR Y HENRY CALLAHAN



 Sirva este post como recordatorio a la obra del fotógrafo Henry Callahan y de su esposa, musa y colaboradora, Eleanor.
Eleonor Callahan fue la musa de su marido, el fotógrafo estadounidense Harry Callahan, durante más de medio siglo, y murió el martes, víctima de un cáncer. En su época se le consideró una mera modelo del fotógrafo.Hoy en día es considerada como colaboradora en los proyectos fotográficos que realizó junto a su marido.




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